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Druida Ensamble Celta "Los Druidas"

Se utiliza el término "Música celta" para describir a un amplio grupo de géneros musicales que parten de la tradición popular de los pueblos considerados alguna vez parte del imperio celta, en Europa Occidental. Actualmente existen seis naciones europeas que han mantenido los lenguajes celtas antiguos y estas son: Bretaña, Inglaterra, Cornwall, Isle of Man, Irlanda y Escocia. En otras regiones, como el norte central de España (Galicia, Asturias, Castilla, Extremadura) Portugal, y la península ibérica occidental, se mantiene la tradición celta, más no se ha conservado el habla antigua de esta cultura. Actualmente, la Música Celta unifica tanto músicas estrictamente tradicionales de las regiones geográficas mencionadas, como un tipo de música contemporánea de raíz folklórica -más conocido como new age-, todos con un mismo origen estilístico, etnológico y musical.

Druida Ensamble Celta se creó en enero del 2011 debido al interés de sus integrantes por diversos aspectos de la cultura y, específicamente, de la música Celta. Juan Fernando Sáenz, gaitero, percusionista y guitarrista, tras estudiar durante varios años la gaita gallega en Buenos Aires, regresó al Ecuador con la idea de formar un ensamble de música celta. Reunió a los músicos interesados en el proyecto y así se dio inició al proceso de recopilación de repertorio, familiarización con diferentes instrumentos y estilos celtas, y difusión del proyecto. A lo largo del tiempo la conformación del grupo ha variado, viéndose este alimentado por los aportes de diferentes músicos, como Nicolás Schipper en la gaita escocesa y percusión, Nicolás Ameijeiras en la gaita gallega, Felipe Aizaga en el violín, Cristian Munive en la Guitarra, Saed Zabana en la percusión, Victor Murillo en la guitarra, Brita Lemmens en la voz; hasta alcanzar su conformación actual: Juan Fernando Sáenz, Paula Terán, Caridad Sáenz, Isabel María Sáenz, Min Woo Lee, Nando Coronel, Alfredo Ponce, Nicolás Ameijeiras y Santiago Farfán.

ÚNICAS PRESENTACIONES:
VIERNES 3 Y SÁBADO 4 DE ABRIL 21:00 HRS
COSTO: $25 DÓLARES (INCLUYE CENA)
RESERVAS: 2557568

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"EL, ELLA Y ESE PERRO….una historia de amor"

DEL GRUPO OJO DE AGUA

Mann, Frau Hund, de Sybille Berg

Son tan terribles los domingos, no hay nada que hacer y la programación de la televisión es miserable. Todo es preferible: incluso tener una cita con un extraño que se conoce a través de una persona que se especializa en buscarle pareja a los solteros/as, juntarse, tener una relación, quererse, soportarse, separarse, tener un perro y quedarse juntos para siempre…..a como dé lugar.

Una divertida historia sobre las relaciones de pareja en el mundo actual y una infalible receta para retener al ser amado….

Una obra provocativa, divertida, intensa, insolente y demasiado cercana a la realidad…

Con la actuación de María Elena López, Marco Bustos y Roberto Sánchez Cazar
Dirección: Roberto Sánchez Cazar
Escenografía y vestuario: Teatro Ojo de Agua

ÚNICAS PRESENTACIONES:
MIÉRCOLES 25 MARZO y MIÉRCOLES 01 ABRIL, 20:30 HRS.
Entrada Promocional: $6 dólares

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Les juro que es mi primera vez


STAND UP COMEDY DE MONSERRATH ASTUDILLO


La primera vez siempre es dolorosa, siempre sobrepasa las expectativas o quizá las minimiza, es un momento especial y produce emociones encontradas a todo nivel.

Y ésta es la "primera vez" que Monserrath Astudillo hace STAND UP COMEDY, y lo hace a su manera, poniéndose en el escenario de una manera frontal. Y esta vez estará como Dios la trajo al mundo; sin personajes ni escenografía…

Una hora de risas, buen humor y picardía, es lo que nos ofrece la actriz cuencana; explorando este género teatral que nos pone sobre la mesa temas coyunturalmente jocosos como los miedos, las taras, los inciertos, las disyuntivas, las cotidianidades por las que los seres humanos pasamos a cada instante.

FUNCIONES: DEL JUEVES 12 DE MARZO AL DOMINGO 05 DE ABRIL
HORARIOS: JUEVES A SÁBADO 20:30 HRS Y DOMINGO 18:30 HRS.
Entradas: $12 General, $8 Estudiantes y $6 Terc. Edad y Discapacitados
JUEVES (VALOR PROMOCIONAL)

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Flamenco Silvestre

El trío Silvestres: Andrés Ravina, cante, bandoneón, guitarra; Paula Becerra, baile, cajón; Andrés Dillon, guitarra, cante, presentan un tablao flamenco íntimo de pequeño formato y alto voltaje; música y baile del vasto repertorio tradicional gitano-andaluz y también música de autoría propia y música latinoamericana. Una producción artística original en todos sus aspectos. Una experiencia de flamenco nómade sin maquillaje dirigida a todos los públicos.

ÚNICAS PRESENTACIONES: VIERNES 6 Y VIERNES 13 DE MARZO A LAS 21:00 HRS
COSTO: $25 DÓLARES (INCLUYE CENA)
RESERVAS: 2557568

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Café fino hasta la última gota de humor

TEXTO Y ACTUACIÓN: Un Tal Joel Sánchez… Ahí. (Cuba)

Aquí el reto es ver cómo puede uno reírse mucho con humor fino, tranquilo, en familia. Puede venir público de todas las edades y profesiones. Anécdotas humorísticas buenas para después de una semana de estrés en la oficina, reírte el sábado en la noche de las absurdas cosas de la gerencia de tu empresa, de los chupamedias que hay en tu ministerio (es un espectáculo que cuestiona el mal de los chupamedias empresariales), se ríe Joel de una certificación ISO, hablemos con humor de servicio al cliente. Desahógate con nosotros y el lunes te pones nuevamente y sin resaca (chuchaqui) la corbata, pero más feliz y en buena onda!

De qué se ríen los colombianos, los peruanos, los gringos, los cubanos, los colombianos, los españoles. Humor que hace referencia a todos los países.

Qué es un café concert y qué humor nos gustaría ver en una noche de cena familiar? Un Tal joel lo ha entendido bien. Por eso su humor es conversadito, cercano. En un espectáculo del Joel al final quedas siendo su ñaño, Joel tiene muchos ñañitos en Ecuador.

Todo esto y mucho más lleva a escena "Un Tal joel sánchez... Ahí", uno de los humoristas más reconocido en Latinoamérica actualmente.

EL MEJOR HUMOR PARA DESPUÉS DE UNA SEMANA DE TRABAJO.

PRESENTACIONES:
SÁBADOS: 7, 14, 21 Y 28 DE MARZO A LAS 21:00 HRS
COSTO: $25 DÓLARES (INCLUYE CENA)
RESERVAS: 2557568

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Concierto de "Qowasi"

MÚSICO CHILENO REALIZA GIRA POR ECUADOR

Invitado para el cierre del IX Festival Madre Tierra a realizarse en la ciudad de Cuenca, el artista Qowasi se presentará con su show "Relámpago".

El músico que ya ha visitado el país en nueve ocasiones, la última en 2012, cuando presentó la exposición de su autoría Etnias Sonidos Precolombinos, que estuvo expuesta en el Museo Nacional de Quito, en el Museo Pumapungo y el MACC de Guayaquil.

Qowasi es un exponente del Folclor Urbano en la escena de los cantautores latinoamericanos y esta vez el músico se presentará solo, con una propuesta alternativa y dinámica.

La característica singular de este artista es la fusión que integra con instrumentos etnográficos y precolombinos, algunos de ellos ecuatorianos.

El último tramo de su gira contempla Ecuador, Perú, Bolivia y Chile, cerrando una serie de conciertos que en estos últimos meses lo han tenido entre Francia, Alemania y Brasil.

En junio del presente año Qowasi grabará su tercer disco independiente y el sexto a lo largo de su carrera.

CONCIERTOS:
19 de marzo 21 Hrs Patio de Comedias en Creperolas del Teatro - Quito
20 de marzo 21 Hrs Café Arte - Ibarra
25 de marzo 20 Hrs Sala Alfonso Carrasco Casa de la Cultura - Cuenca
28 de marzo IX Festival Madre Tierra - Cuenca

ÚNICA PRESENTACIÓN: JUEVES 19 DE MARZO A LAS 21:00 HRS
COVER: $6 DÓLARES
RESERVAS: 2557568

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Mujer de cascarón

"Mujer de Cascarón es una comedia que satiriza al feminismo absurdo, inspirada en hechos reales ocurridos en Francia. Es una obra del grupo independiente
Artestudio Teatro dirigida por Martha Ormaza".


Las feministas, Lili y Lucía, están seguras de que juntas y con la complicidad del público, podrán terminar con el machismo.

Con carteles, gritos y agitando brassieres piden que la escultura del beso entre un hombre y una mujer colocada en una plaza pública sea derribada, ya que para ellas ésta representa un asalto sexual a la mujer y su opresión frente al hombre.

El absurdo y el humor serán las herramientas que llevarán a Lili y Lucía a romper su cascarón que develará sus verdaderos sentimientos e ideologías.

DIRECCIÓN: Martha Ormaza
LIBRETO: Simón Domínguez Barahona (basado en una idea original de Alejandra Coral Mantilla)
REPARTO: Alejandra Coral Mantilla y Valentina De Howitt
PRODUCCIÓN GENERAL: Artestudio Teatro
PRODUCCIÓN EJECUTIVA: Gabriela Giese
ESCENOGRAFÍA: Paloma Pierini Ormaza
VESTUARIO: María José Terán
ILUMINACIÓN: Ariana Coral, Paloma Pierini Ormaza
MÚSICA: Jorge Palacios, Pablo Villacís
ANIMACIÓN: José Enríquez
SONIDO: Emil Plonski
DISEÑO: Esteban Coral
FOTOGRAFÍA: Christian Obando
VÍDEO: Vico Salazar

PRESENTACIONES:
MIÉRCOLES 4, 11, 18 Y 25 DE MARZO A LAS 21:00 HRS
COSTO: $25 DÓLARES (INCLUYE CENA)
RESERVAS: 2557568

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Gutenberg y el amor por las letras

ESTRENO OBRA INFANTIL: "GUTENBERG Y EL AMOR POR LAS LETRAS"
DE DAR TEATRO

Johannes Gutenberg, el inventor de la imprenta, realizará un inesperado viaje desde el siglo XV hacia el futuro a través de la curiosa imaginación de Olivia, una bibliotecaria apasionada por los libros y la lectura. En este viaje sin igual, divertidas situaciones nos enseñarán como funcionó la imprenta, como se realizó el primer ejemplar de la biblia y todas las peripecias que este inventor vivió para lograr su objetivo, pues gracias a él y su invento, todos tenemos acceso a los libros y al maravilloso mundo de la literatura.

Actúan: Pancho Arias / Jessy Constante

FUNCIONES: DEL 7 AL 29 DE MARZO
SÁBADOS Y DOMINGOS 11:30 HRS.
ENTRADA PROMOCIONAL: $6 DÓLARES

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Concierto de "Dharma Aqua"

Fusión experimental de sonidos del mundo

Dharma Aqua basa su interpretación en la investigación, utilizando géneros musicales árabes, hindúes, africanos, celtas, americanos, ecuatorianos, entre otros, con instrumentos propios de cada región.

La visión principal de Dharma Aqua es intencionar la conexión del ser humano con el espíritu de la tierra, reflejando la interculturalidad en cada una de sus obras de autoría propia e interpretación de música de otros compositores.

Integrantes:
Charlie Villagómez, Nando Coronel, Daniel Millan, David Villagómez

ÚNICA PRESENTACIÓN: MIÉRCOLES 11 DE MARZO, 20:30 HRS.
Entrada Promocional: $6 dólares

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La isla de las flores

De Teatro en Resistencia

Actúan: Mauricio Gallegos y Sofía Domínguez
Dirección: Mauricio Gallegos

En una sociedad de consumo en donde el dinero y el capital está por encima de las personas y su calidad de vida, estas, no tienen tiempo para darse cuenta que están vivas y disfrutar de su existencia. De esta realidad nace la necesidad de motivar a la reflexión que la felicidad no la marca el dinero y las cosas, sino los pequeños detalles y el ser humano que esta junto a nosotros.

La técnica del Clown es la herramienta perfecta para este propósito. La felicidad siempre la tienes, siempre ha formado parte de ti, lo importante es que te permitas sentirla.

Para encontrar un respiro a tanto estrés y buscar la ansiada felicidad y el disfrute deciden ir de vacaciones, pero no se dan cuenta que el estrés lo llevan en la maleta y la felicidad es confundida con abundancia material. Y no logran escapar del círculo en donde viven, hasta que un giro los hace aprender y valorar lo sencillo y así poder encontrar el rumbo correcto hacia la felicidad.
No es más feliz quien más tiene, sino quien menos necesita


MIÉRCOLES 25 DE FEBRERO Y MIÉRCOLES 4 DE MARZO, 20:30 HRS.
Entrada Promocional: $6 dólares

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La voz humana


ACTUACIÓN: DALLYANA PASSAILAIGUE
DIRECCIÓN: LEÓN SIERRA


Una hora acompañados por la soledad que se abate sobre toda una vida. Eso es La Voix Humaine, monólogo escrito en 1930 por Jean Cocteau, una obra sobre el amor. El amor como desesperación, como entrega absoluta, como enfermedad, como locura. Un corazón roto que mantiene los latidos de la esperanza ante lo inevitable.

Una mujer que lucha entre el amor y la realidad de la separación. Los amantes, hombre y mujer, habitantes de una ciudad que se quema por la pasión (Guayaquil, 1896, Incendio Grande). Y un teléfono. Un teléfono como transmisor de las palabras de amor y del adiós, el drama de comunicarse para no volver a hacerlo más.

Y al final, cartas, espacios de la casa que compartieron, su perro y el vértigo del abismo que abre en el alma humana la promesa de una llamada. Un discurso cotidiano, habitual, reconocible; una suerte de frases vacías, de palabras que, unas veces pretenden ignorar, otras, esconder, chantajear, reinventar continuamente el amor. Entre la humillación y la desesperación brotan las promesas, las renuncias, las confesiones, el sentimiento de culpa, los arrepentimientos vehementes y el suicidio al otro lado del cable del teléfono. La última llamada que, al fin, nunca llegará.

Dirección / Diseño de iluminación: León Sierra
Asistente de dirección (actuación): Daniel Guômundsson
Asistente de dirección (puesta en escena) / Asistente de producción / Regidora: Lorena Robalino
Diseño de escenografía: Enrique Vásconez
Diseño Gráfico: Andrés Garay
Fotografía: Miguel Alvear
Spot comercial: Rodrigo Haro
Producción ejecutiva / Reparto: Dallyana Passailaigue

FUNCIONES: DEL 26 FEBRERO AL 08 DE MARZO
HORARIOS: JUEVES A SÁBADO 20:30 HRS Y DOMINGO 18:30 HRS.
Entradas: $12 General, $8 Estudiantes y $6 Terc. Edad y Discapacitados
JUEVES (VALOR PROMOCIONAL)

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Cuentos en Verso para oídos perversos

NARRACIÓN ORAL ESCÉNICA
De Rama de Plata Teatro
Actuación: Ana Escobar


Si, ya nos los sabemos de memoria, diréis. Pero de estas historias tenéis la versión rosada, tonta, cursi y azucarada que alguien con la mollera un poco rancia consideró mejor para la infancia.

Los cuentos de La Caperucita Roja, Los Tres Cerditos, Juancito y La Habichuela Mágica, La Cenicienta, entre otros, serán contados tal y como son. Su verdadera historia sale a la luz, en donde los arquetipos y estereotipos se transforman, proponiéndonos un análisis reflexivo de lo que es y de lo que se aparenta ser.

FICHA TÉCNICA
Narradora: Ana Escobar V.
Técnica: Narración oral escénica
Destinatarios: Jóvenes y adultos
Duración: 40 minutos

ÚNICA PRESENTACIÓN: SÁBADO 28 DE FEBRERO, 21:00 HRS.
COSTO: $25 DÓLARES (INCLUYE CENA)
RESERVAS: 2557568

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Concierto de Leonel Valenzuela
"Amor y humor"

Trova Hispano Americana

Leonel Valenzuela nació en la ciudad de Valdivia, al sur de Chile. Inició sus presentaciones artísticas en su ciudad natal a los cinco años de edad. Luego se trasladó a Santiago con su familia, en donde desde muy joven se vinculó a algunos elencos artísticos del quehacer cultural de la capital chilena; realizando sus primeras presentaciones en la peña "Antilen", la casa "Kamarundi", la "Casona de San Isidro" y el "Café del Cerro" del Barrio Bellavista (bares emblemáticos en la época de los 80's en Chile).

A mediados de los ochenta comenzó un peregrinaje artístico al norte de Chile, a la ciudad de Arica y tras un breve lapso de tiempo salió del país, radicándose por pequeños períodos en Lima (Perú) y en Santa Cruz (Bolivia), para radicarse definitivamente en la ciudad de Quito, ya por 30 años.

Les invitamos a noche de trova, amor y humor garantizado.

ÚNICA PRESENTACIÓN: VIERNES 20 DE FEBRERO, 21:00 HRS.
COSTO: $25 DÓLARES (INCLUYE CENA)
RESERVAS: 2557568

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De amor nadie se muere


PROFESORA NORMA LIXTA
LLEGA AL PATIO DE COMEDIAS DE QUITO
CON SU CHARLA MAGISTRAL:

"DE AMOR NADIE SE MUERE"


Después de una exitosa temporada con su personaje Manuco en el Patio de Comedias de Quito, el actor guayaquileño Lucho Mueckay regresa ahora con su célebre personaje de la Profesora Norma Lixta, con su monólogo de humor "DE AMOR NADIE SE MUERE", en corta temporada de 4 funciones: desde el jueves 19 al domingo 22 de febrero.
Por el mes del amor y la amistad, la profesora ha sido invitada por el Patio de Comedias para dictar su charla magistral: "De amor nadie se muere", en la que, entre otras cosas, desarrolla su teoría acerca del terrible virus "romanticicuscursientis" que -así como las lluvias y los zancudos- llega siempre en los meses de invierno, y que ataca y postra a sus víctimas con los más irracionales síntomas. Verbigracia: poemas ridículos y canciones "cortavenas" que, la maestra, analizará con el rigor de la Lógica. Nos ayudará también a razonar la diferencia entre un amor constructivo y las dependencias amatorias. Y por si fuera poco, nos revelará cómo fue que ocurrieron en realidad los sucesos que unieron y separaron a Romeo y Julieta.
Norma Lixta es la profesora más aclamada del Ecuador, abandonó la "paloterapia" por la "cuentoterapia" como el mejor camino para el que desea aprender riendo. Sus monólogos de trepidante humor son "charlas magistrales sin pelos en la lengua", en donde armada con su absurdo diccionario de sinónimos, a golpe de cuentos, chascos, juego de palabras e irónicas reflexiones, rompe el hielo, esquemas y huesos con irreverencia sutil.
Con este y otros monólogos, Lucho Mueckay, actor y director artístico del Centro Cultural SARAO de Guayaquil, ha recorrido decenas de ciudades del país y ha representado al Ecuador en diversos festivales internacionales de humor.

ÚNICAS FUNCIONES: DEL 19 AL 22 DE FEBRERO
HORARIOS: JUEVES A SÁBADO 20:30 HRS Y DOMINGO 18:30 HRS.
Entradas: $12 General, $8 Estudiantes y $6 Terc. Edad y Discapacitados
JUEVES (VALOR PROMOCIONAL)

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Superchusa

OBRA INFANTIL DE ANDREA ORDÓÑEZ

SUPERCHUSA somos todos, usted, yo, mis hijos, los suyos, etc.

¿Quién no se quedó alguna vez desvelado por culpa de las películas que nuestros padres nos prohibieron ver?

¿Quién no miró con sospecha debajo de la cama?

La SUPERCHUSA, es una heroína criolla, que tratará de espantar a los cucos que se esconden debajo de la cama, dentro de la ducha, al final de corredor o tras las escaleras; a esos seres nefastos que atacan a los niños pequeños… y no tan pequeños.

Es una Propuesta para público en general, es decir lo disfrutarán todos: Chusas, chusos, abuel@s de chus@s, papás y mamás de chus@s.

En general de ella disfrutarán los que tiene miedo a los cucos y aquellos que nos han hecho tenerlos miedo.

ACTUACIÓN e IDEA ORIGINAL: Andrea "LA CHUSA" Ordóñez
DIRECCIÓN Y DRAMATURGIA: Javier Cevallos Perugachi
VOCES EN OFF: Martha Lucía Ramirez / Diana Borja
ESCENOGRAFIA: Silvia Vimos
AFICHE: Eduardo Revelo y Zonacuario

FUNCIONES: DEL 7 DE FEBRERO AL 01 DE MARZO
SÁBADOS Y DOMINGOS 11:30 HRS.
ENTRADA PROMOCIONAL: $6 DÓLARES

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Al desnudo

DE ANDREA ORDÓÑEZ

"Al desnudo" es la realidad contada desde el lado de una mujer sin complejos, o quizá con muchos de ellos. Pero esta vez ella es la voz de lo que nosotras siempre pensamos y no lo decimos ya sea por el qué dirán o por no herir sus sentimientos, todo esto es resultado, de una sociedad vulnerable, de un hombre mal asesorado o de una educación tradicional, una educación que recibimos nosotras; el género femenino, el género que somos mayoría, el sexo fuerte, el sexo que realmente somos, donde nos han enseñado a disimular y a ocultar. ¿Por qué? No lo sabemos o quizá sí!
Con esta obra de teatro, entre risas y reflexiones nos sentiremos identificadas. Pero claro el sexo opuesto es el primer invitado ya que será el antagonista y es él, el que debe estar en primera fila y descubrir el fascinante mundo llamado Mujer. (Te imaginas, si se anima recién lo va a descubrir…)
¡Ríete con ganas ya que éste es un espacio para ti!, ríete sin tapujos.
¡Si ríete! Ríete por que hoy no deberás fingir, disimular y peor ocultar que eres tú la que estás en escena, ríete…" Al desnudo".
Textos: Nastenka Ordóñez y Andrea Ordóñez
Fotografía y diseño de afiche. Paola Paredes
Vestuario:Aleja Ponce Vargas
Banda Sonora: Ricardo Chávez/BLEEPS
Actuación e Idea original: Andrea Ordóñez

ÚNICAS FUNCIONES: DEL JUEVES 12 AL DOMINGO 15 DE FEBRERO 2015
HORARIOS: JUEVES A SÁBADO 20:30 HRS Y DOMINGO 18:30 HRS.
Entradas: $12 General, $8 Estudiantes y $6 Terc. Edad y Discapacitados
JUEVES (VALOR PROMOCIONAL)

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Famas y Cronopios Clown

Tragicomedia del
Grupo Teatro Babilón


Actores y Creadores: Diana Borja, Mauricio Gallegos y Sofía Domínguez

Sinopsis: Tres Cronopios desempleados salen una mañana a intentar ganarse la vida dignamente. Mientras tanto en otro lugar y al mismo tiempo tres Famas festejan con un gran almuerzo. Son juegos escénicos en CLOWN basados en algunos cuentos del libro "Historias de famas y Cronopios" de Julio Cortázar. Un homenaje al autor, en donde el público se identificará claramente como Fama o Cronopio. ¿Qué es usted?

"Un cronopio es una flor, dos son un jardín" Cortázar

Música: Santiago Hidalgo
Vestuario: Zoila Piñeiros
Coreografías: Sofía Domínguez
Estructura y rótulos: Diego Espinosa
Telones: Flor Quiroga y Hugo Borja

ÚNICAS PRESENTACIONES: MIÉRCOLES 4 Y MIÉRCOLES 11 DE FEBRERO 2015, 20:30 HRS.
Entrada Promocional: $6 dólares

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Cupidus

Autor y actor: Jaime Boada
Dirección: Carlos (El Cacho) Gallegos

Cupido, el ángel del amor se encuentra atrapado en los brazos de la eternidad. Aburrido, cansado y con una inconmensurable soledad. Su deseo es bajar al mundo de los mortales para encontrar lo que tanto anhela. Su viaje le traerá sorpresas, golpes y caricias del destino.

Acompaña a esté tierno personaje en esta aventura hilarante en clave de CLOWN, que nos llevará a buscar el sentido de la existencia en el Amor...

VIERNES 13 Y SÁBADO 14 DE FEBRERO 2015, 21:00 HRS.
COSTO: $25 DÓLARES (INCLUYE CENA)
RESERVAS: 2557568

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El viejólogo

De Danilo Esteves

Monólogo tipo stand up comedy en el que Danilo Esteves habla sobre la crianza, infancia, juegos, canciones, todo sobre la generación de los 80's y las marcadas diferencias con los adolescentes de hoy en día.

Incluye canciones muy conocidas de antes y de ahora. Y sobre todo habla del cortejo y enamoramiento en dicha época y la marcada e irónica diferencia con la generación actual.

Tras varias presentaciones en su ciudad natal Guayaquil y después de mucho éxito en teatro y televisión; nos trae a la ciudad de Quito su actual propuesta, "El Viejólogo"

Duración: 1 hora con 5 minutos.

PRESENTACIONES: VIERNES 23, SÁBADO 24 DE ENERO 2015, 21:00 HRS. Y
VIERNES 06 DE FEBRERO 21:00 HRS.
COSTO: $25 DÓLARES (INCLUYE CENA)
RESERVAS: 2557568

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Lluvia

ESTRENO

Una Adaptación libre de escritos de Eduardo Galeano
y Tennessee Williams
UNA PRODUCCIÓN DE COLECTIVO DE ARTES AVISPERO
DIRECCIÓN: GALO ESCUDERO I.
ACTÚAN: PILAR TORDERA Y FRANCISCO AGUIRRE


La obra trata sobre una pareja que ha pasado por muchos momentos, como el involucramiento en política y cuando –de alguna manera- quisieron transformar el mundo, pero la realidad se les vino encima y palparon la desilusión de las esperanzas, la pareja de esta obra ha tenido que separarse, él estuvo preso, hubo una represión por parte del Estado, se encuentran después de años… luego aparece el monstruo llamado rutina… es una protesta contra todos quienes nos han metido en un cuento del que, a la final, solo se han beneficiado ellos, los políticos-revolucionarios, quienes son grandes personajes públicos que han vivido de nosotros porque nosotros les hemos puesto en donde han estado.

Esta obra nace de la fusión de textos del dramaturgo estadounidense Tennessee Williams y del escritor y periodista uruguayo Eduardo Galeano.

FICHA TÉCNICA
DIRECCIÓN: Galo Escudero I.
ACTÚAN: Pilar Tordera y Francisco Aguirre
TEXTO: Adaptación libre de escritos de Eduardo Galeano y Tennessee Williams.
ILUMINACION: Juan Álvarez.
ESCENOGRAFIAY VESTUARIO: Susy Carpio
MÚSICA: Beñat Achiary y Oscar Villegas

ÚNICAS FUNCIONES: DEL 05 AL 08 DE FEBRERO 2015
HORARIOS: JUEVES A SÁBADO 20:30 HRS Y DOMINGO 18:30 HRS.
Entradas: $12 General, $8 Estudiantes y $6 Terc. Edad y Discapacitados
JUEVES (VALOR PROMOCIONAL)

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Las Fantasías de Cornelio Saperoco y Filomena Puro Algodón

Del Colectivo Teatral Tres Tereques

Cornelio Saperoco y Filomena Puro Algodón, son dos vendedores de caramelos que nos llevan a un mundo mágico, donde ponen al descubierto sus más curiosas y ocurridas fantasías, contando de la forma más entretenida y dinámica como hubiera cambiado sus vidas, si ellos se hubiesen dedicado a otro oficio. Pero sin dejar a un lado y enamorándose cada vez más de la actividad que ellos realizan en su diario vivir; lugar que se vuelve cómplice de una historia de amor.

El Colectivo Teatral Tres Tereques se fundamenta en la búsqueda de espectáculos teatrales tanto como para público adulto como para público infantil, creando nuevas posibilidades de manifestaciones teatrales y formas de espectáculo. Está compuesto por un grupo de actores jóvenes Profesionales Licenciados de la Escuela de Teatro de la Universidad Central del Ecuador con estudios de Maquillaje teatral, Circo, Dirección, Dramaturgia y Stand Up Comedy en Argentina.

Uno de sus más recientes trabajos es la obra titulada "Las Fantasías de Cornelio Saperoco y Filomena Puro Algodón" dirigida a un público infantil y Familiar. Es el resultado de varios meses de trabajo ininterrumpido, basado en técnicas de improvisación y juegos teatrales, además de elementos como son; la música, la coreografía, el vestuario, la utilería, el maquillaje y la caracterización.

FUNCIONES: DEL 3 DE ENERO AL 01 DE FEBRERO 2015
SÁBADOS Y DOMINGOS 11:30 HRS.
ENTRADA PROMOCIONAL: $6 DÓLARES

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¿Quién me quita lo bailao?


"Manuco llega a QUITO con ¿QUIÉN ME QUITA LO BAILADO?"

Monólogo de humor para celebrar la vida

Manuel Pérez Sosa, mejor conocido como Manuco, es un anciano que se siente aún en la flor de la edad, aunque está a punto de cumplir los noventa. Abandonado por su familia en un asilo para viejos, sigue haciendo de las suyas y nuevos amigos. Tiene los achaques propios de un cuerpo harto trajinado, pero cuando baila lo hace con la energía de un adolescente. Su voz ya no es de agua cristalina pero cuando canta puede provocar un tsunami de emociones. Juega con el entusiasmo de un niño porque sabe que, cuando entregue el equipo, quizá no haya otra. Y cuando conversa, su mente guarda tantas experiencias que las entrega con el corazón y una sonrisa.

En la adversidad, Manuco ha ido encontrando el mejor remedio para hacerle frente a la edad y la pena: el buen humor. Por eso, cada vez en cuando, con permiso o sin permiso de la madre superiora, sale del hospicio para compartir su vida con los demás. Sin perro que le ladre ni mujer que le reclame, se pierde por las calles de su querido Guayaquil, aunque en la travesía la memoria le juegue chueco llevándolo por lugares, épocas y situaciones absurdas, espasmos y nostalgias.

¿Quién me quita lo bailado? no solo es un monólogo para desarmarse de risa, es un mensaje inspirador que el terrible y cándido Manuco, interpretado por Lucho Mueckay, nos trae como un ejemplo de vida -o lo que falta de ella- y que se debe compartir en familia.

El Centro Cultural Sarao se honra en presentar a Manuel Pérez Sosa, mejor conocido como Manuco, en su atrevido y cómico reto con el que se le planta firme al destino.

Desde el jueves 22 de enero al domingo 1 de febrero 2015
Hora: jueves, viernes y sábados, 20h30; domingos, 18h30.
Boletos: $12,00 General, $8 Estudiantes y $6 Terc. Edad y Discapacitados

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Druida Ensamble Celta

CONCIERTO

Se utiliza el término "Música celta" para describir a un amplio grupo de géneros musicales que parten de la tradición popular de los pueblos considerados alguna vez parte del imperio celta, en Europa Occidental. Actualmente existen seis naciones europeas que han mantenido los lenguajes celtas antiguos y estas son: Bretaña, Inglaterra, Cornwall, Isle of Man, Irlanda y Escocia. En otras regiones, como el norte central de España (Galicia, Asturias, Castilla, Extremadura) Portugal, y la península ibérica occidental, se mantiene la tradición celta, más no se ha conservado el habla antigua de esta cultura. Actualmente, la Música Celta unifica tanto músicas estrictamente tradicionales de las regiones geográficas mencionadas, como un tipo de música contemporánea de raíz folklórica -más conocido como new age-, todos con un mismo origen estilístico, etnológico y musical.

Druida Ensamble Celta se creó en enero del 2011 debido al interés de sus integrantes por diversos aspectos de la cultura y, específicamente, de la música Celta. Juan Fernando Sáenz, gaitero, percusionista y guitarrista, tras estudiar durante varios años la gaita gallega en Buenos Aires, regresó al Ecuador con la idea de formar un ensamble de música celta. Reunió a los músicos interesados en el proyecto y así se dio inició al proceso de recopilación de repertorio, familiarización con diferentes instrumentos y estilos celtas, y difusión del proyecto. A lo largo del tiempo la conformación del grupo ha variado, viéndose este alimentado por los aportes de diferentes músicos, como Nicolás Schipper en la gaita escocesa y percusión, Nicolás Ameijeiras en la gaita gallega, Felipe Aizaga en el violín, Cristian Munive en la Guitarra, Saed Zabana en la percusión, Victor Murillo en la guitarra, Brita Lemmens en la voz; hasta alcanzar su conformación actual: Juan Fernando Sáenz, Paula Terán, Caridad Sáenz, Isabel María Sáenz, Min Woo Lee, Nando Coronel, Alfredo Ponce y Santiago Farfán.

ÚNICOS CONCIERTOS: MIÉRCOLES 21 Y MIÉRCOLES 28 DE ENERO 20:30 HRS
Entrada Única: $6 dólares

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Stand-up · Mano a mano

El Ave Jaramillo y Pancho Viñachi presentan un show de stand up comedy con una pequeña variación: esta vez, el público decide de qué se habla.
En el espectáculo más interactivo que han presentado hasta ahora, los asistentes podrán elegir entre varios temas que Ave y Pancho tratarán con humor e irreverencia.
Los padres y su fijación para hacerte comer comida fea; la publicidad y su habilidad para venderte agua en botella; las mujeres y su trauma con las ladie's night; el sexo y su maña para hacerte la vida más complicada son algunos de los aspectos de la vida que siempre los han intrigado y que ahora intentarán entender.

FUNCIONES: DEL VIERNES 2 AL DOMINGO 18 DE ENERO
HORARIOS: JUEVES A SÁBADO 20:30 HRS Y DOMINGO 18:30 HRS.
Entradas: $12 General, $8 Estudiantes y $6 Terc. Edad y Discapacitados
JUEVES (VALOR PROMOCIONAL)

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El Peón de Cerca!!

CONCIERTO

DA PAWN surge inicialmente como una propuesta apegada íntimamente al folk, durante su proceso de evolución ha ido incursionando en nuevos campos sonoros, el rock, la psicodelia y el soul son parte de los matices encontrados en el camino y van siempre aferrados a letras profundas y espacios nostálgicos.

Después de un caminar de casi tres años en la escena nacional y con su Primer EP titulado "El Peón" entre manos, Da Pawn nos presenta un concierto íntimo, donde podremos mirar de cerca todo el proceso que ha tenido esta gran banda.

Da Pawn son:
Mauricio Samaniego - guitarra, voces.
Pedro Ortiz - Batería
Felipe Andino - Teclados
Fernando Procel - Bajo
Alejandro Naranjo - Guitarra
Rodrigo Capelo - Guitarra, Percusiones

DOS ÚNICOS CONCIERTOS
MIÉRCOLES 7 Y MIÉRCOLES 14 DE ENERO 20:30 HRS
Entrada Única: $8 dólares

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OBRAS DE AÑOS ANTERIORES


18 de Septiembre E4-26 entre 9 de Octubre y Av. Amazonas. Telefax: 2561902. Quito - Ecuador

Freddy Coello Diseño